Il dialogo compositivo nelle sculture di Vincenzo Balena

In un gioco alterno tra movimento e forma, composizione e colore, emerge un plastico dialogare di raccordi figurativi che sostanziano le tematiche dell’artista. L’opera di Balena vuole necessariamente, rappresentare una soluzione intrisa di armonia e di movimento compositivo legato da un “insieme di spazialità” dove anche l’interrotto è volutamente ricercato per rappresentarne il tempo ed il pensiero. (dal testo del curatore Claudio Alessandri) I filamenti che legano in un’immagine sono delicati, leggeri, come libellule o farfalle. Radiatori e oggetti simili diventano bellissimi nella scansione regolare del ritmo, variata da minime eccezioni, nelle sfumature del metallo. I lavori di Vincenzo Balena in certo senso portano su una soglia che sgomenta, ma non lasciano in chi li guarda terrore o depressione, poiché elaborano i lutti e li risolvono nella cura. (dal testo di Daniele Goldoni) Vincenzo Balena (Milano, 1942) si è formato nell’ambiente artistico milanese. Negli anni ‘60 inizia una ricerca sullo spazio del mondo naturale, sulle architetture vegetali e sull’essenza della figura umana. Sono degli ’70 i motivi legati al tema della metamorfosi, con i quali finalizzerà opere attinenti il tema della violenza dell’uomo sulla natura. Successivamente dedica diverse opere alla figura di Pier Polo Pasolini, intrattenedo anche rapporti artistici con Laura betti, Antonio Porta e Giovanni Raboni, con il quale inizia a sviluppare i temi della “frantumazione”, rappresentati efficacemente con l’uso dell terracotta, per giungere, nell’ultimo periodo, con l’impiego anche di filamenti metallici ed elementi lignei “ritrovati”, alla poetica del “frammento sospeso”. Il Volume presenta testi critici di Claudio Alessandri (curatore) e Daniele Goldoni, una biografia ragionata, il regesto delle opere e delle esposizioni, la riproduzione a colori e la schedatura di una significativa selezione di opere.